展柜造型原理要求設計者在實踐中將展柜的量度語言、展柜的結構、展柜的體面關系，以及展柜構成法則融會貫通，按照功能美與形式美的規律塑造展柜形態。展柜造型原理與藝術造型原理有所不同，某些藝術造型規律可以在展柜形態的塑造中得以體現，但是展柜造型體系還擁有其自身規律，因此我們不能簡單地將藝術創作的造型規律套用到展柜家具設計中。

首先，展柜是用來使用的產品，確切地說，是滿足人類在社會使用各種居室、商業的輔助工具，因此展柜造型必然受到尺度與比例關系的約束。人體尺度與比例關系在展柜形式中的契合是限制展柜造型設計想象力的因素。在展柜設計中，要善于運用量度語言使展柜造型多樣化，通過設計實踐解決展柜造型藝術與科學矛盾。

其次，重復與變異是藝術創作中經常使用的造型手法。在某些藝術門類中，如繪畫、雕刻、建筑、裝飾藝術、音樂與舞蹈等，反復一種形式往往會帶來一種節奏或韻律的審美感受。然而，在展柜產品造型設計中應用重復或變異原則必須依照展柜結構體系本身的合理性，尤其應符合使用者的生理和心理需求。

再次，諸如變化、夸張、剝離、穿插、運動、律動、空間、延展、突兀、形象等藝術造型手段總是綜合體現在展柜造型體系中，這是一個有機的整體概念。展柜造型無論是從視覺傳遞的角度來觀察平面觀念或深度觀念，還是作為一種生命詮釋的形式制約形態的發展，其表現必然將人的感官接受作為準繩。作為展柜造型設計者，如何在設計實踐中體會并運用這種感官接受力度，是解決形態與功能問題的關鍵所在。

最后，利用抽象的造型元素，結合展柜生產線上標準化與合理化的技術要求，在設計構思伊始就把形態與生產組裝聯系在一起，按照簡潔的工業化的幾何原則塑造展柜模塊。如果將展柜模具設計視作為現代工業生產的一種反映，那么幾何原則在展柜形態藝術思維中必然會顯現出抽離自然、返璞歸真的哲學理念。服裝展柜